Тоже Человек

Посмотрела расхваленный критиками Hunt for the Wilderpeople - история незатейливая, но очень симпатичная, по стилю временами напоминающая Уэса Андерсона, и с новозеландским колоритом. Кроме предсказуемо радующей глаз природы можно полюбоваться на как всегда прекрасного Сэма Нила и забавного толстого мальчика в рэпперском прикиде.

Толстый мальчик играет сироту-хулигана, отправленного в новозеландскую глубинку на воспитание, а Сэм Нил - нелюдимого пожилого вдовца с навыками выживания в дикой природе. В какой-то момент эта парочка застревает в лесной чаще, и на хвост им садятся органы опеки, гоповатые местные охотники, полиция, армия... В общем, тонкий и тощий, старый да малый оказываются одни против всего мира. Как я сказала, история довольно простая, но толстый мальчик на удивление не бесит (возможно, потому что не отыгрывает стандартную голливудскую роль противного тинейджера, которого мгновенно хочется придушить), а сентиментальность не зашкаливает и уравновешивается комедийной составляющей.



( Еще несколько скриншотов )

Пересмотрела "Шпион, выйди вон" шведского режиссера Томаса Альфредсона. Вернее, так как на этот раз я посмотрела его в оригинале, правильнее будет сказать, пересмотрела фильм Tinker Tailor Soldier Spy. Какая-то волна у меня пошла - совсем забросила сериалы, из новья в кино смотрю только какие-то бессмысленные блокбастеры, зато тянет вернуться к уже отсмотренным годным картинам, как к хорошим друзьям.

После с удивлением прочитала на форуме imdb, что многие зрители остались в недоумении относительно сюжетных перипетий. Мол, понятно, что все шпионы и что в конце поймали двойного агента, а что посередине - хрен поймешь, какое-то уродливое старичье занимается не пойми чем. Другие форумчане язвили, что, конечно, раз в фильме нет ни инопланетян, ни взрывов, ни бравых американских вояк, спасающих планету, то в сюжете разобраться практически невозможно.

Признаюсь, я читала книгу, но было это лет 10 назад, так что это не слишком помогло мне с фильмом. Помню, среди прочего в книге мне понравилось гораздо более обширное описание общения Джима Придо с очкастым школьником Биллом Роучем. Собственно, с появления Джима в частной школе книга и начинается, если не ошибаюсь. Ну и о Смайли как сквозном персонаже нескольких произведений ле Карре мне было известно. Вообще, чувствую, надо бы и книгу перечитать, у ле Карре неплохой слог.

Так вот, книгу я читала давно, а знаменитый мини-сериал с Алеком Гиннессом так и не сподобилась посмотреть (хотя он у меня даже где-то на одном из жестких дисков пылится), но не помню, чтобы сюжет нового фильма поставил меня в тупик. Вполне вероятно, я не вникала в мелочи, увлекшись визуальной стороной картины (а ей легко увлечься). Но еще вероятнее, что меня больше увлекло изучение характеров, извращенных и искалеченных сражениями на невидимой войне идеологий, аппаратными битвами, паранойей и тотальным одиночеством.

При том, что сюжет не слишком меня затруднил, во время первого просмотра я несомненно упустила какие-то "маячки". Нельзя не признать, что и в самом романе интрига закручена так, что просто так не раскрутишь, и создатели фильма действительно не старались облегчить зрителям жизнь. Скорее, наоборот. Вот как по этому поводу высказался Дино Йонсэтер, режиссер монтажа: "Нужно отказаться от идеи всё объяснять зрителям. Сюжет должен быть настолько сложным, чтобы зрители осознали, что они не могут понять его до конца. Нам нужно было сделать его достоверным и убедительным, в то же время достаточно сложным, чтобы его нельзя было увидеть насквозь, но не настолько невразумительным, чтобы отпугнуть зрителей".

Так что все недомолвки в фильме не случайны. А недомолвок много. В одной сцене герой Колина Ферта отвечает на заданный вопрос безмолвным крупным планом своего затылка. В любом другом фильме нам непременно показали бы лицо, благо Ферт способен продемонстрировать любую эмоцию. При том что экшена в картине практически нет, длинных диалогов и монологов тоже немного, никто никому (и попутно зрителям) ничего толком не объясняет. Только Рикки Тарр Тома Харди подробно расписывает свою историю - один из ключевых кусочков головоломки, да молчун Смайли рассказывает о давнишней встрече с Карлой. Смайли, впервые появившись на седьмой минуте фильма, первую фразу произносит только через десять минут. Флешбэки новогодней вечеринки, этого шпионского корпоратива - все нюансы во взглядах и сдержанных жестах. История несчастливых отношений Смайли с женой и история любви (тоже не слишком счастливой) Билла Хейдона и Джима Придо раскрываются вообще без слов. У жены Смайли даже лица нет.

Да что там жена, нам даже не показывают, как Смайли накрыл "крота" с Поляковым - вот Смайли сидит с пистолетом, вот он снимает ботинки, ходит по полу в носках и ест ментоловый леденец, вот Питер нервно сжимает пистолет, ныкаясь под забором, потом он заходит в дом и видит, что Смайли уже накрыл шайку-лейку и Поляков покидает сцену, едва успев в ней появиться (и правильно, потому что сам по себе Поляков никому не интересен). И никакого героического торжества добра над злом, положенного в финале каждого уважающего себя драматического повествования. Лишь горечь от осознания того, что оправдались все самые худшие ожидания - один из братьев по оружию оказался предателем.

А сцена с похищением бумаг Питером? Нам показывают, как в автомастерской по радио играет прилипчивая песенка, ее напевает девица в "Цирке", прослушивающая телефонный разговор Питера с якобы автомехаником, а потом к ужасу Питера ее же напевает спускающийся по лестнице Рой Блэнд. Он прослушал запись разговора Питера или просто случайно услышал трансляцию песни по радио? Зрителям (тем, кому вообще удалось уловить этот мимолетный момент) остается лишь гадать. Создатели фильма и не думают раскрывать все карты.

Все эти намеренные недосказанности, эти обрывочные "ключи", ведущие к разгадке, возможно, затрудняют понимание сюжета при первом просмотре, но они создают определенное напряжение, саспенс, ощущение того, что что-то остается недосказанным, какие-то тайны остаются нераскрытыми, что никто не в состоянии увидеть всю "картинку" целиком, что-то всегда остается "за кадром". И во-вторых, как же интересно бывает пересматривать такие фильмы! Inception, Memento, Usual Suspects - все эти фильмы содержат в себе интригу, но даже зная финал, одно удовольствие пересматривать их, с каждым просмотром открывая для себя новые нюансы. На самом деле часто бывает, что такие фильмы интереснее смотреть именно по второму разу, уже зная, чем всё закончится.

З.Ы. Из незамеченного ранее: 1) саундтрек в фильме очень говорящий, каждая песня со значением; 2) когда Джим Придо спрашивает Билла Роуча, что за незнакомец стоит вдалеке, не нищий ли или вор, он цитирует детскую считалку, давшую название книге (и, соответственно, фильму) - "Tinker, Tailor, Soldier, Sailor, Rich Man, Poor Man, Beggar Man, Thief".

Видео - спойлерная финальная сцена (опять-таки, без слов), под La Mer в исполнении Хулио Иглесиаса. Кстати, изначально и в сцене убийства раскрытого "крота" должны были быть слова (и сама сцена по-другому выглядела), и Смайли, усевшись в начальственное кресло, должен быть произнести "Ну что, начнем?", но и эти несколько фраз были безжалостно вымараны. Вот такой шведский минимализм.

Учитывая близкое соседство двух фильмов в календаре и определенное сюжетное сходство, просто невозможно не сравнивать новый фильм про Капитана Америку и Ко. с недавней разборкой между Бэтманом и Суперменом. Но если мрачную и пафосную киноленту, принадлежащую вселенной DC, можно охарактеризовать лишь фразами "тупой и еще тупее" и "два дебила - это сила", то у марвеловцев получилось буквально всё: и грамотно прописать мотивацию каждого персонажа, и нагнать драматизму, и разбавить этот драматизм долей юмора, и дать задел новым героям и будущим фильмам про них, и пыщ-пыщ с биг-бадабумом.

Очень клевая Черная Пантерка, трогательный школьник Спайди (главное, чтоб не узнала тетя Мэй!), внезапно жгущий напаломом Муравейчик. Единственно, Наташи Романовой маловато. И непонятно, к чему было Фримана зазывать на такую небольшую роль. Тоже задел на следующие фильмы?

В результате всех героев жалко (бедного Тони вообще по всем фронтам замордовали), на финальной битве я вообще прям как на иголках сидела, переживала за героических пацанов. Уже подумываю, не сходить ли еще раз.

Отдельное спасибо за то, что не стали в многочисленных трейлерах выдавать все сюжетные повороты (опять неодобрительно смотрю в сторону Мыша с Супером).

И отдельное же "фи" по поводу русского дубляжа Спайдермена и Черной Пантеры. Как, как можно было так сильно налажать? Эх, посмотреть бы теперь фильм в оригинале!

З.Ы. Скучаю по Халку (Раффало - зайка).

Мои киноманские френды с первых же дней проката нового фильма про Джеймса Бонда говорили, что вторая часть фильма - откровенно неудачная, особенно в плане сценария, но ничто не могло подготовить меня к тому, что на подоконнике у сценаристов в цветочных горшках выросла настолько забористая трава.

Сюжет:
Началось всё очень мило и многообещающе - Бонд расхреначил целый район мексиканской столицы и подверг риску жизни тысяч мирных граждан, в общем, всё как обычно, пыщ-пыщ и биг-бадабум. Потом буквально расхохотался в лицо М, слегка отругавшему его за такое безобразие, и пригрозил (завуалированно) прибить котиков сраного хипстера Кью, если тот ему не поможет свалить в очередную самоволку. Тут и там сценаристы стратегически распихали не бог весть какие, но всё же шутки.

Ах да, и еще наш герой трахнул скорбящую Монику Беллуччи (в связи с чем вспоминается античный анекдот: "Давай займемся сексом. - Но ведь мы на похоронах моего мужа! - Ничего, мы будем медленно и печально.").

( Дальше много и со спойлерами )

Про актеров:
1. На Вальца смотреть приятно, но его использовали так же бездарно, как до него - Бардема.

2. Жаль, но похоже, Кристоф Вальц и Эндрю Скотт обречены играть опереточных злодеев. Вальц-то не пропадет, он все же у Тарантино снимается, а вот Скотту надо срочно сыграть сыграть деревенского полицейского, что ли (благо британское телевидение дает такие возможности), или романтического персонажа в шекспировской комедии, а то так на всю жизнь и застрянет на ролях гадов ползучих.

3. Сраный хипстер в исполнении Бена Уишоу бесит уже второй фильм. Хотя в этот раз у него хотя бы есть одна смешная реплика.

Про хорошее:
В целом затянутых сцен не много, так что два с половиной часа переносятся довольно легко. Я думала, будет хуже, но похоже, смена локаций, а также периодические взрывы и погони творят чудеса.

Беглое ознакомление с журналом юзера jack_kipling навело меня на мысль пересмотреть замечательный польский фильм "Ва-банк" в оригинале, с русскими субтитрами. Сказано - сделано! В результате даже думала, не отключить ли субтитры. С ними как-то по-читерски получается. Жалко, польских субтитров нет, потому что иногда не удается из тотального пшеканья вычленить отдельные слова. Зато посмотрела полную версию, без купюр (наши там в свое время по мелочи понавырезали по всему фильму).

Так вот, если задуматься, первые полчаса - довольно грустная история про уже немолодого, побитого жизнью мужика, который вышел из тюрьмы, обнаружил, что жена кормит борщом другого мужика (или чем там польские кобеты мужиков кормят), а закадычный друг погиб. И вот он в одиночестве сидит в номере гостиницы и не знает, чем заняться, потому что вроде как решил завязать. За эти первые полчаса Квинто произносит фраз этак пять. А в сцене возвращения домой к не дождавшейся его жене не произносит вообще ни слова.

Ну а потом, конечно, "ухо от селедки", ярость благородная вскипает, как волна, плюс старый товарищ по криминалу, плюс жадная до "работы" молодежь. И всё, как говаривал классик, "заверте" под душевный джазовый аккомпанемент. А все почему? Потому что появилась у человека цель в жизни.

Мне, кстати, очень нравится озвучка этого фильма. Единственно, в сцене, где Квинто приходит к молодежи в гараж и велит им найти Дунчика (т.е. Датчанина), в оригинале гораздо лучше звучит, когда Квинто в ответ на их попытки что-то сказать произносит веско, медленно, с паузами после каждого слова: "żadnych - wlasnych - pomysłów", то есть "никаких собственных идей".

Люблю я все же польский язык. Надо будет еще вторую часть "Ва-банка" посмотреть и поискать еще что-нибудь подобное на польском.

Jupiter Ascending - фильм с совершенно идиотским сюжетом, но это не беда, это обычное дело для картин жанра экшен, и в целом могла бы выйти отличная космоопера, с завораживающим визуальным рядом, если бы не трагическое отсутствие самоиронии. Ну как можно на полном серьезе повествовать о том, что вытяжка из миллиардов людей является эликсиром вечной молодости для семьи несметно богатых и аморальных инопланетных метросексуалов? Я понимаю, у Вачовски бзик на нецелевом использовании человеческих существ в промышленных масштабах - то они лампочками служат, то лекарственным средством, но одно дело мрачная "Матрица" и совсем другое - переливающиеся всеми цветами радуги космические приключения с королевами, человекособаками в летательных ботах и говорящими ящерами.



Вот ей-богу, у "Юпитера" был шанс стать "Пятым элементом" XXI века, если бы на месте вечно насупленного немногословного Чаннинга Татума был кто-то хоть отдаленно напоминающий Криса Пратта в роли Стар Лорда или Брюса Уиллиса в роли Корбена Далласа. Или, если уж героический герой непременно должен был быть сурьезным и героическим, можно было персонаж Милы Кунис изобразить не такой унылой овцой (нельзя, нельзя в наш просвещенный век делать главную героиню совершенно безвольной куклой, только и мечтающей о возвращении к родным чикагским унитазам). Или хотя бы Шона Бина каким-нибудь зрелищных способом укокошить надо было, тем более что судя по его искаженному мукой лицу ему самому этого явно хотелось. Про печальный дефицит харизматичных злодеев я уж и не говорю. Эдди Рэдмейн старался, но убогий текст не дал ему развернуться, так что вышел из него не злодей, а какой-то малахольный истерик.

Конечно, российский зритель может найти некоторый внеплановый юмор в истории эмигрантки из России, моющей унитазы в Чикаго. Есть еще хиленький плановый юмор в виде ее комической семьи, состоящей из милых жуликов и неудачников. Плюс фраза "я люблю собак". И отличная линия об ужасах межгалактической бюрократии (где Вачовски внезапно посреди блистающего мира неземных технологий решили поиграть в стимпанк). Но эти светлые моменты безнадежно тонут в общей сюжетной серьезности и прямолинейности.

С другой стороны, ситуацию в некоторой степени спасает всё тот же визуальный ряд. Начитавшись отзывов, я думала, что у Вачовски совсем всё безнадежно плохо получилось, но к счастью в фильме есть не только глупые диалоги, набыченный Татум и туповатая Кунис, там есть еще и невероятно красивые спецэффекты, и масштабный биг-бадабум, и погони, от которых захватывает дух. Татум летает по небу и делает пыщ-пыщ, звездолеты бороздят просторы вселенной, всё взрывается к чертовой матери... В какие-то моменты не просто смотрибельно, а просто взгляд не оторвать.

Так что по итогу ужас, но не ужас-ужас, и даже можно посмотреть, если под пиво. Уж очень красиво снято. Эх, если бы еще туда в главные роли впихнуть Брюса нашего Уиллиса и Милунашу Йовович... Уж Милка бы показала инопланетным гадам свой мультипас.

Сто лет мультфильмов не видела, даже вторую часть "Гадкого я" никак не посмотрю, но вот так получилось (спасибо диснеевцам!), что посмотрела новый-преновый мультфильм "Холодное сердце". Это лихо закрученная и очень красиво нарисованная история о том, что педагогические ошибки родителей способны превратить вполне положительную принцессу с супер-способностями в настоящую Снежную Королеву и что северный олень и говорящий снеговик - друзья человека. Сразу скажу, музыкальные номера застали меня врасплох, просто потому что я совершенно забыла про эту особенность диснеевских анимационных фильмов. Когда привыкла к песням, они меня даже не бесили, хотя ту же "Рапунцель" с подобного же рода песнями и плясками я так и на осилила, как-то совсем она у меня не пошла.

Так вот, "Холодное сердце", сюжет. Жили-были король с королевой, королевство у них - что-то вроде ганзейского торгового города-порта. И было у короля с королевой две дочери - одна девочка как девочка, а другая с задатками Снежной Королевы, но в хорошем смысле этого слова. То есть она была добрая и просто любила легким движением руки колдовать красивую изморозь на окнах, сосульки под потолком и легкий снегопад в парадной зале. Но из-за одного несчастного случая волшебной принцессе было строго-настрого запрещено колдовать и общаться с младшей сестрой. В результате сестры росли взаперти, в отрыве друг от друга и от человеческого общества. Не самый лучший способ воспитания юных девушек. Родители, не повторяйте эту ошибку!

Потом сестры выросли, и по результатам небольшого конфликта старшая сестра высвободила дремавшую в ней Снежную сущность, ушла в горы и воздвигла там себе ледяной дворец, а заодно заморозила весь город и порт, таким образом лишив своих подданных средств к существованию (горнолыжные курорты тогда еще не вошли в моду). Ну и младшей сестре ничего не оставалось, как сквозь пургу потащиться в эти же самые горы, чтобы уговорить новоустроившуюся в ледяном дворце королеву не портить микроклимат в округе и вообще вести себя по-человечески (ха, она явно не видела фильмы про Людей Икс!).

И еще там по ходу дела скандалы, интриги, расследования, а также погони, любовь, морковь (не любовь-морковь, а именно так, через запятую), волки из-под елки, клевый северный олень, гоночные сани, мимимишный снеговичок (повадками похожий на историка моды Александра Васильева) и очаровательнейшие тролли.

В общем, картинка качественная (прорисовка и динамика снега выше всяких похвал), поют периодически, но не слишком этим пением утомляют, сюжет довольно затейливый (малышам будет сложновато понять все его перипетии, так что думаю, мульт не для дошколят), есть шутки для взрослых, так что и родители не заскучают. Я под конец сидела и переживала за героев, как за всамделишных людей, а не нарисованных.

Не знаю, насколько хорошо будет смотреться 3D в московских кинотеатрах (попадаются ужасные проекторы, у меня после них долго глаза болят), но в кинозале диснеевского офиса смотрелось прекрасно - снежинка к снежинке, прям настоящее трехмерное волшебство. Так что всячески рекомендую. Не верите мне - на Rotten Tomatoes у "Холодного сердца" рейтинг 88%, что весьма достойно, как мне кажется.

На КомикКоне объявили о том, что фильму с Бэтманом и Суперменом в одном флаконе - быть. Фанаты в экстазе, что понятно - они на этих суперхиросах выросли, они такого "объединенного" фильма 20 (или сколько там) лет ждали.

Хотя уже слышны и пессимистичные прогнозы, потому что Супермен нынче не в таком тренде, как прежде, не торт он уж, а Бэтмана на горизонте нет и неизвестно, каким он будет. Фанаты же "Марвела" для героев вселенной DC вообще добрых слов не находят, троллят их по-страшному, показывают язык и хвалятся Железным Человеком и Джоссом Уидоном.

Вообще, старательно культивируемое прессой противостояние Marvel и DC со стороны выглядит очень забавным. Холивары у них проходят огого какие! С нашими эпическими хохлосрачами не сравнить, но накал страстей высок. Нам, читавшим в детстве не комиксы, а Достоевского в подлиннике Дюма и Жюля Верна, не понять.

Кстати, о Джоссе Уидоне и стопицотом использовании одних и тех же героев в бесконечных сиквелах, приквелах и ремейках. На вопрос о том, с какой известной франшизой он хотел бы поработать после завершения Мстителей, он высказался вот как:

"У меня нет ответа на этот вопрос - и я сознаю, насколько иронично это звучит, учитывая что я снимаю сиквел Мстителей и только что снял "Много шума из ничего" - но я считаю, что нам отчаянно нужно какое-то новое содержание. Поп-культура пожирает саму себя со всё более угрожающей скоростью. Всё чаще сюжеты построены с расчетом на узнавание. Это даже не ностальгия, это реакция "помню, я видел это вчера". Вскоре это станет настоящей проблемой. И хотя работать над тем, что я так любил в детстве, это невероятное удовольствие, думаю, для всех нас очень важно сделать шаг назад. Нужно создавать новые вселенные, придумывать новые идеи, новых героев. Чтобы десять лет спустя мы могли устроить "перезагрузку" уже этим вселенным, идеям и героям."

Ох, боюсь, его золотые слова останутся неуслышанными. На днях где-то новость промелькнула о ремейках "классики" Жан-Клода Ван-Дамма. Типа, "Двойной удар" и всё такоэ.

Для оживляжа - старина Джосс в форме буквы зю, плюс под катом еще несколько фоток с КомикКона, просто чтоб были.



( еще фотки - Люди-Хэ и др. )

Наконец-то посмотрела долго пылившуюся на жестком диске ирландскую черную комедию The Guard (что по-русски значит просто "Милиционер"). Сознаю, что все этот фильм уже давным-давно посмотрели. Ну и ладно.

Так вот, оказалось, что у Мартина МакДоны, сценариста и режиссера In Bruges и Seven Psychopaths, есть брат, тоже сценарист и режиссер. И этот брат, Джон Майкл МакДона, взял и снял фильм The Guard. Более того, в его фильме тоже не обошлось без как всегда великолепного Брендана Глисона, ну и вообще сходное мироощущение заметно. (Странно, почему братья МакДона, учитывая такое сходство стилей, еще не догадались действовать сообща, как братья Коэны.)

Глисон играет участкового милиционера из ирландской глубинки. Он запивает виски пивом, качественно проводит время со специально вызванными из Дублина проститутками, обсуждает классиков русской литературы с умирающей от рака мамой, бесстрашно плавает в ледяном море, от души троллит дублинских ментов, а также понаехавшего из США чОрного фэбээровца в лице Дона Чидла. И параллельно ловит социопатических и склонных в философствованиям наркоторговцев, которые тоже понаехали на мирное западное побережье Ирландии из Дублина и Лондона, после чего западное побережье Ирландии сразу перестало быть мирным.

Что Глисон будет в главной роли, я знала заранее, а вот физиономии наркоторговцев стали приятным сюрпризом: дублинцев сыграли Лиам Канингем и Дэвид Уилмот (черт, в Ripper Street он просто неузнаваем), а англичанина - лысый красавец Марк Стронг.

Снято неторопливо и продуманно с визуальной точки зрения. Наличествуют модные в инди-фильмах унылые пейзажи, странноватые аборигены, уморительные диалоги, черный юмор, густой ирландский акцент, музыка будто из фильмов Серджио Леоне или Тарантино, злоключения черного американского попаданца в ирландской деревне и поминание недобрым словом англичан и москалей столичных жителей.

Снято, по сути, за две копейки. Сразу встает вопрос - почему наши так не снимают? Найти на рассейских просторах унылую натуру никто не может? Сомневаюсь. Вменяемый сценарий и хорошие диалоги с налетом абсурдистского юмора никто не умеет сочинять? Вот это больше похоже на правду. Приличных актеров не наблюдается на горизонте? Тоже возможно. В общем, грустно, грустно.

Да, еще. Не помню, где скачала фильм, наверное с Рутрекера, так вот к нему прилагался просто чудовищный перевод. Не перевод, а какой-то бред больного сознания - основываясь на отдельных словах, которые ему удалось опознать, переводчик сочинял какие-то совершенно отвлеченные, никак не связанные с сюжетом диалоги. Если же знакомых слов не попадалось, переводчик попросту пропускал целые фразы. Короче говоря, слава богу, я вовремя вспомнила, что есть еще и оригинальная дорожка. Хотя пришлось подключить и субтитры - к ирландскому акценту с ходу не приспособишься.

Сержант Бойл радуется жизни.


Наркоконтрабандисты обсуждают Ницше и Шопенгауэра.


( Еще несколько слегка спойлерных скриншотов )

Третьи Трансформеры относятся к категории "так плохо, что даже почти хорошо". Во всяком случае, Тьюдик и Туртурро нерально украшают этот двухчасовой калейдоскоп разноцветного металла, сопровождаемый тупейшими диалогами. Ну и сцена с русскими космонавтами неожиданно доставляет, она будто вставлена из какого-то совершенно другого фильма. В остальном всё так же ужасно.

Кто-то правда ходил на это в кино? Мне, помнится, первой части хватило с лихвой.